展览现场
吴福珍 《旋律》 15cmx9cmx10cm 特硬石膏 2017
吴福珍 《空间的形式》 11.5cmx7cmx43.5cm 菠萝格木 2018
彭莉桉 《有意为之NO.2》 25x25cm 布面综合材料 2025
彭莉桉 《有意为之NO.3》 25x25cm 布面综合材料 2025
张一丹 《花之梦-1》 70x50cm 纸本水彩 2024
张一丹 《花之梦-2》 70x50cm 纸本水彩 2024
潘梦梅 《雁归来》 40×30cm 陶瓷 2019
潘梦梅 《在水一方》 直径40cm 陶瓷 2019
刘佳绪 《破晓》 61×61cm 岩彩 2022
蔡向红 《三天打鱼,四天晒网》 70x58cm 陶瓷高温色釉马赛克 2025
黄旭玲 《她》 48x35cm 纸本水彩 2025
梁倩婷 《铜胎记·辛》 33x35x12cm 铜 2025
陈喜钊 《城市旅人》 460x120x160cm 不锈钢、投影仪 2025
陈喜钊 《湾区早市》 160x60x110cm 金属 2024
黎雪翚 《硕果·地》 40cmx19cmx5cm 大漆、金属箔 2013
黎雪翚 《硕果·水》 47cmx26cmx4cm 大漆、金属箔、螺钿 2023
李惠诃 《诗篇》 尺寸可变 木板综合材料 2025
邝欣 粤韵流长——荔枝湾涌景观改造 材料:展板 年份:2018年
作品说明:本项目《水利遗产保护视域下天津筐儿港减河闸区景观修复研究》,依托于国家社科基金艺术学项目“大运河文化带(京津冀段)文化遗产群保护与传承路径研究(18BH15)”,以京杭大运河水利遗产保护与再利用为背景展开。
李佩乔 水利遗产保护视域下天津筐儿港减河闸区景观修复研究
陈林栋 「回」/「RETURN」 16 :9(1920 x 1080) 史莱姆、塑料薄膜、瓷片 2023
林翠莲 《碎瓷重绎红棉栖羽》 50x80cm*3 陶瓷碎瓷片 2026
潘怡洁 《澜空迭箔》 60x80cm 布面综合材料 2025
周紫琳 《森》 60×80cm 布面综合材料 2025
陈梦婷 《禾坪记忆》 140×100cm 采用高温色釉瓷板画,手工裁切PU仿木,迷你陶土砖陶土瓦片手工制作 2026
颜歆 《旧澜》 80×60cm*2 布面综合材料 2025
薛钰怡 《雾漫岸》 80×60cm 布面综合材料 2025
张涵 《纵列的呼吸》 60×80cm 布面综合材料 2025
傅泳瑜 《绿漪》 8K*2 纸本彩铅 2026
邵伟家 《他们》 60×60cm 纸张拼图 2025
黄紫怡 《深海絮语》 40×40cm*6 布面综合材料 2025
郭茵茵 《生长》 60×80cm*4 布面综合材料 2025
张雯慧 《斑驳·回响》 不规则尺寸 布料 2025
李奕莹 《混沌星轨》 60x80cm 布面综合材料 2025
蔡增彬 《素皴》 60x80cm 布面综合材料 2025
张雯蕙 《绪》 60x80cm 纸本综合材料 2025
张涵 《万象》 60×80cm 布面综合材料 2025
庄碧莹 《记忆》 60x80cm 布面综合材料 2025
关晓琳 《灼痕》 80x60cm 布面综合材料 2025
王惠影 《紫雾洇蓝》 80x60cm*2 布面综合材料 2025
覃俊宇 《砂脊上的光嚎》 60x80cm 布面综合材料 2025
杨丽婷 《渊》 80x60cm*2 纸本综合材料 2025
邓嘉琦 《绿漪万象》 60x80cm 布面综合材料 2025
何筱烨 《石榴》 60x80cm 纸本综合材料 2025
庄碧莹 《枯》、《残韵》 60x80cm(2幅) 布面综合材料 2025
岑婷 《澜梦》 60x80cm*2 布面综合材料 2025
唐燕 《无垠之地》 80x60cm 布面综合材料 2025
黄希维 《层蚀》 60x80cm*2 布面综合材料 2025
张美琦 《沉雾》 60x80cm*2 布面综合材料 2025
周悦 《林间共织》——大夫山森林公园综合材料创作 1.6x1.2m 八股棉羊毛毡不织布 2026
范圳华 《消逝的绚烂》 110×198cm 纤维材料 2026
梁偌琪 《福禄寿禧》——苏式屏风 180×200cm 单扇:180×50cm 掐丝珐琅(彩砂) 2026
梁钰盈 《壳覆新生》——湛江湖光岩装置艺术设计 画:120×60cm 装置:120×60×45cm 画:岩彩、烧箔、珠光顏料 装置:生蚝壳、仿真青苔 2026
林冰纯 《轻养当下——广东凉茶交互体验设计》 数字展品尺寸由设备大小决定 2026
毛健文 《心之交融》——聊斋故事主题装置艺术设计 40×50×60cm 树脂、LED灯、手电筒、红外线感应 2026
杨炜芬 《线语时光》——从母职困境到自我重构的纤维艺术设计 180×122cm/110×68cm 牛奶棉毛线 、LED 2026
中国文化人物(记者 马将平)2026年4月3日,由横琴粤澳深度合作区民生事务局指导,横琴粤澳深度合作区山海美术馆与广州商学院艺术设计学院联合主办、广州工艺美术行业协会协办,澳门青年美术协会、澳门美术教师交流协会支持,广东清风明月文化承办的“形意之间”——广州商学院艺术设计学院公共艺术系师生作品展,在横琴山海美术馆正式拉开帷幕。展览以跨媒介多元创作,全面展现学院“科技赋能、服务社会、艺科融合”的办学成果,为粤港澳大湾区艺术交流与美育实践注入崭新活力。
本次展览作为广州商学院艺术设计学院公共艺术系面向湾区的重要专业实践展示,以“形意之间”为核心主题,深刻诠释“形,是可视可触的物象;意,是深藏于心的感知与思考”的创作内核。展出作品涵盖综合材料创作、陶艺、雕塑、公共艺术、交互设计、二维动画设计等多种形式,构建起一场融合传统匠心与数字创新的视觉盛宴。
展陈之中,泥土经窑火烧制蜕变为温润陶艺,废弃材料经创意重构成为充满张力的艺术装置,数字交互作品以光影与触控技术革新观展体验,二维动画则以灵动画面承载叙事与想象。每一件作品不仅是艺术形态的呈现,更承载着师生对城市更新、社区美育、适老化设计、文化传承等现实议题的深度思考与回应,彰显公共艺术贴近生活、服务社会的人文温度。
广州商学院艺术设计学院公共艺术系始终立足粤港澳大湾区发展定位,以培养具备社会责任感与创新能力的高素质应用型艺术人才为目标。教学中,师生坚持走出课堂、深入社区,用艺术点亮城市公共空间;积极拥抱前沿科技,将AI技术、交互设计融入创作实践,推动艺术与科技深度融合。此次展览既是对阶段性教学成果的集中总结,也是学院育人理念的生动展现,搭建起高校艺术教育与社会大众沟通的桥梁。
据悉,展览免费向公众开放,将持续至4月15日,旨在让更多市民与游客感受艺术从校园走向生活、从想象落地现实的魅力,进一步深化琴澳及粤港澳大湾区的文化艺术交流,推动美育普及与公共艺术创新发展。